Людина в футлярі
Костянтин Райкін - геній. Ні, звичайно, лаври Аль Пачіно йому навряд чи світять. Але якщо згадати “Свій серед чужих, чужий серед своїх” - хто зміг би переконливіше зіграти ідіота? Саме так - ніхто. П`ять хвилин на екрані, а згадують це “кінь хворів, кінь шкодував, бай, собакаѕ”, Мабуть, частіше інших епізодів. Зараз Райкін - серйозна людина. Міцний сім`янин. Завідує театром. Отримує премії. Їздить на фестивалі. Словом, життя вдалося.
"Якщо творча людина пашить заздрістю, радіє невдачам інших, я думаю, що він просто повинен бути водієм тролейбуса ...
На жаль, талант і лиходійство поєднуються часто ..."
"90 відсотків людей, за статистикою, не ходить в театр взагалі. Театр - це потреба душі. Якщо модно - я за таку моду. Походить так - а потім і звикне. Якщо немодним стане вбивати - слава тобі, Господи. Він став гуманним з моди - я за таку моду".
"Це важке, надзвичайно важка справа, якщо до нього ставитися чесно і серйозно. Якщо не бути ледарем. Але ледар і не може займатися мистецтвом ..."
- Костянтин Аркадійович, ви серйозно ставитеся до різного роду премій?
- Не дуже. Це гра. Як добре сказала поетеса Віра Павлова - на Парнасі конкуренції немає. Конкуренція починається нижче. Іншими словами, майстри взагалі прямо змагатися не повинні. Змагання - доля підмайстрів. Майстер - це той, хто щось робить краще за всіх на світі. Тому він і називається майстром.
- Тоді, виходить, і заздрість колег виключена?
- Взагалі-то так - якщо брати чисто професійний аспект. При цьому вона не виключається як людська якість. Ось мені подобається, коли у кого-то виходить. Але заздрості я не відчуваю. Заздрість - це бажання зла процвітаючому супернику.
- Що для вас головне в театрі?
- Дуже важливо, щоб не було нудно. Важливо потрясти глядачів. У нинішній ситуації, коли театр ризикує стати взагалі самодостатнім, що не цікавиться публікою, - я хотів би підняти це гасло на прапор. Не можна порушувати законів сцени.
- Як в кіно - є фільми для фестивалю або для глядачів?
- Я не люблю і нудне кіно, але кіно все-таки має більше права бути нудним, ніж театр. Воно може бути взагалі не зрозумілим сучасниками. А театр не має такої розкоші взагалі. Театр - це мистецтво теперішнього часу. Якщо тебе не зрозуміють зараз - вже не зрозуміють ніколи.
- “Сатирикон” все-таки театр для всіх або для інтелектуалів?
- Я не буду уподібнюватися “російському радіо”, Яке вважає, що наш народ здатний сприймати лише три акорди. Навіщо ж так наговорювати на народ? Всі ми дуже різні. Якщо спектакль йде добре, то глядачі - самі різні, і інтелектуали, і жлоби, - потеплішають серцем, понежнеют душею ... Вони стануть тоншими людьми на ці дві-три години. Тому “Сатирикон” - театр для всіх.
- Ви довго гріміруетесь перед спектаклем. Так чи так уже потрібен такий складний грим?
- Все, що там є, - це потрібно. Ось я граю в “контрабасі” пузатого людини з єврейським акцентом. Хтось каже - все дуже добре, тільки не треба пуза. А інший каже: навіщо єврейський акцент? Але, дорогі мої, приберіть це - не буде нічого. Я не можу грати без гриму. Мені так треба. Взагалі, якщо виходить, - не треба нічого покращувати. Якщо є успіх - не треба його псувати. Найкраще - ворог хорошого.
- Що ж, тоді руки геть і від Пуаро - маленького, пузатого, з активними сірими клітинами. Якщо чесно - що знали про нього?
- Я не дуже люблю детективи. І саме цю річ у Агати Крісті не читав. Але читав інше. І коли почав працювати, ще прочитав вісім або десять повістей з Пуаро. Мені було цікаво в професійному сенсі. Я уявив собі цю людину ...
- Наскільки близько?
- Чи не ближче, ніж інші ролі. Артистів вибирають на роль (і сам собі роль вибираєш), вгадуючи якусь властивість темпераменту, ступінь жвавості, уклад характеру ... Я зіграв Пуаро. Але це не означає, що я люблю займатися розгадуванням кримінальних справ. Ні, цей герой мені дуже далекий. Але переконаний проте, що це моя роль. Якесь відчуття є труднооб. Я просто розумію, яка роль - моя, яка - ні. А Гамлет? А Сірано де Бержерак? А синьйор Тодеро? Це мені теж не близько - хоча я грав ці ролі і досить великий успіх мав.
- Що було найскладнішим в роботі?
- Те, що я не знімався в кіно дванадцять років.
- Чому?
- Я зайнятий. Як мені зніматися? Це неможливо.
- Деякі ж поєднують ...
- Хто? Хто з керівників театру? Марк Захаров? Тільки Табаков, напевно. І я не бачу, що це добре. Якщо ти керуєш театром - ти всерйоз взагалі більше нічим займатися не можеш.
- А чи не шкодуєте, чесно, Костянтин Аркадійович, що “випали з кадру”?
- Ніколи. Взагалі про кіно не думаю. Просто виключив його зі своїх думок. Це незрівнянні для актора речі по відповідальності, по навантаженню ... Кіно робиться іншими методами. Там актор - лише один із засобів виразності. А в театрі - головне. Тут твій організм працює на повну потужність. Ритм, енергія, потужна театральна енергетика, навик, щоденний тренаж ... Театральні артисти - це спортсмени в формі. А кіноартисти - часто растренірованние, мало що вміють люди.
- Жорстоко.
- Чому? Правда. Ну хто з кіноакторів вміє працювати на сцені?
- Янковський, наприклад.
- Янковський - театральний артист. Я говорю про артистів, спеціально навчених для зйомок в кіно, тих, хто закінчив ВДІК ... Як правило, вони не можуть працювати в театрі.
- Але був адже Театр кіноактора ...
- На жаль, це було несерйозно з точки зору акторської вміння. Артист повинен працювати в театрі регулярно. Обов`язково. Він повинен мати щовечірню практику. А кіноартист в перервах між фільмами роками нічого не робить і, як правило, вміє працювати на великому плані. Він не знає, як тримати увагу великого глядацького залу. А це зовсім інша енергія. Зовсім інша відповідальність, зовсім інша витрата життєвих сил.
- З кіно ясно. Ну а серіали?
- Я їх зазвичай не дивлюся.
- Чим же в такому випадку вас підкупив Сергій Урсуляк?
- Сергій Урсуляк працював у мене в театрі багато років - він взагалі дуже театральна людина і шанобливо ставиться до цієї справи. Тільки це і дало мені можливість знятися. Він запропонував мені Пуаро так, щоб не постраждало справу. Розклад зйомок лягло на мій відпустку. І, коли я вийшов з нього, - примудрився зробити так, щоб це ніяк не шкодило моїй роботі в театрі. Але це просто цирк на дроті. Ніхто інший на це не пішов.
- Як би батько оцінив вашу роботу, не замислювалися?
- Він нестрого до мене ставився. Він мене любив як артиста набагато більше, ніж я сам себе. У мене з самим собою в сенсі професії набагато більш жорсткі відносини, ніж у нього зі мною. Я йому подобався як артист, і він тут був татом. Він на той день сильно занижував вимоги до мене і завищував мої професійні можливості.
- Може, таким чином стимулював?
Відео: 2001110 01 Аудіокнига. Чехов А. П. "Людина в футлярі"
- Взагалі я завжди був істотою самостійним в професії і окремим від нього. Я від нього ніяк не залежав. Його оцінки в мою адресу мені були, звичайно, цікаві, але я б не сказав, що вони були б вирішальними. У мене з собою були набагато складніші відносини. Я абсолютно точно знаю, що йому б сподобалося. Але, їй-богу, для мене це мало що вирішує. Тому що мати успіх у свого тата мені було нескладно. Це набагато легше, ніж мати успіх у самого себе.
- Але ви син великого Райкіна - і від цього факту нікуди не дітися. Вам це заважало або допомагало?
- Швидше за завжди заважало. І заважає. Це допомагає тому, хто не має власних амбіцій, високих прагнень.
- Схоже, що у вас вони були завжди ...
- Звичайно. Амбіції - це не щось хвалькувате. Амбіції - це мої устремління. Це мій рівень домагань - так говорилося раніше у спортсменів. Рівень домагань у мене високий. І він завжди був такий. Тому мені завжди дуже заважало, що хтось може подумати: він це робить завдяки батькові. Хоча театр - місце чисте, тут ніякої тато не допоможе. Якщо ти погано граєш - ніякої тато тобі не допоможе. І ти сам собі не допоможеш - навіть якщо у тебе звання і регалії. Глядачам плювати, що ти вчора грав добре. Вони хочуть, щоб цей пиріжок ти спік сьогодні і він був смачний. І якщо народний артист грає погано, а невідомий Тютькін дуже добре - вони цього Тютькіна тут же полюблять. Глядачі реагують безпосередньо. Таких довгих рук немає ні у кого - щоб тобі побільше аплодували.
- Як батько ставився до своєї слави?
- Ніяк. Чи не помічав. Умів не помічати, хоча протягом кількох десятиліть був найпопулярнішим артистом країни. Принаймні зовні не надавав цьому ніякого значення.
- Навіть не говорив про це?
- У сім`ї було непристойно про це говорити. Коли я дозволяв собі наївні дитячі питання, він припиняв ці розмови. Йому було неприємно.
- Виховував?
- Тільки особистим прикладом. У нас в сім`ї було прийнято виховувати собою, а не актами повчання.
- Вам часто заздрили?
- Не знаю. Я якось не дуже це аналізував, але думаю, що так. Для кого-то, мабуть, я виявляю собою якийсь привід для заздрості.
- Що спонукало вас хреститися?
- Моє народження і перебування в цій культурі.
- Чи не бентежило, що церква суворо ставиться до артистів?
- Це і було для мене довгий час гальмом. У церкві зараз взагалі немає чіткого ставлення до мистецтва. Різні церковні діячі по-різному ставляться до мистецтва, до театру ... Це було причиною, по якій я деякий час вагався. Мені не подобалося, що театр однозначно негативно трактується деякими церковниками, огульно фарбується однією чорною фарбою ... Він постає як якесь гріховне терені. Це не так.
- Тобто віру ви відділяєте від церкви?
- Чи не від церкви, а від деяких служителів її. Служителі церкви - окремі особистості. Одні мене влаштовують, інші - ні.
- Чи не питаєте себе, по-Божому роль чи ні?
- Ні, не питаю. Тому що богоугодною це стає від того, як я це граю, як я до цього підходжу. Інша справа, що я не буду грати, якщо в спектаклі немає якоїсь моральності, яку я розумію певним чином. Я просто не буду брати в ньому участі. Але це не пов`язано з моїм хрещенням ..
- Скільки триває ваш робочий день?
Відео: Людина у футлярі. Екранізація оповідання А.П.Чехова (1939)
- Не рахував. Встаю о шостій ранку. Без п`ятнадцяти сім я виїжджаю через міста, щоб проскочити пробки, - і приїжджаю в театр. Працюю цілий день, без вихідних. Увечері після вистави їду додому. Це нормально. Так все життя.
- Хотіли б, щоб діти продовжили династію Райкіна?
Відео: ЛЮДИНА в футлярі. Антон Чехов
- Мені абсолютно все одно. Абсолютно. Я хочу, щоб мої діти були щасливі - ось і все. Щоб вони займалися тим, до чого їх схильні природа. Мені абсолютно наплювати на династію. Якщо природа кличе до театру - нехай займаються театром. Якщо до океану - нехай океаном. Мені треба, щоб вони виросли порядними людьми, потрібними, затребуваними ...
- Але ви вже зрозуміли що кличе, наприклад, Поліну?
Відео: Людина у футлярі Короткий зміст. А.П. Чехов (3 хвилини)
- Я боюсь помилитися. Це, чесно кажучи, не моє питання. Це вже п`єса моєї дочки - вона там головну роль грає. А я беру участь з-за лаштунків. У мене дорадчий голос. Я можу порадити, якщо запитають. Але моїм радою можуть і не скористатися. І це теж нормально.
